Désigneurs

Studiopepe

Studiopepe redéfinit les codes contemporains à travers une esthétique audacieuse et émotionnelle.
Nendo
Studiopepe

Studiopepe

Studiopepe, un studio d’architecture et de design fondé en 2006 à Milan, est spécialisé dans les projets de luxury retail, d’hôtellerie, d’espaces résidentiels, de design de produit et de direction créative. Reconnu pour sa philosophie de design sophistiquée et éclectique, le studio adopte une approche visionnaire et multidisciplinaire dans l’ensemble de ses projets. Ceux‑ci comprennent de grandes réalisations dans les domaines du retail et de l’hôtellerie, la conception de showrooms, de boutiques et de stands de salons, l’aménagement intérieur de résidences privées et, enfin et non des moindres, le design de produits. Marqués par un impact émotionnel et esthétique fondé sur un équilibre idéal entre rigueur formelle et vision poétique, les travaux du studio s’inscrivent dans une quête constante de contamination — une véritable pollinisation croisée — entre langages et codes contemporains. Dans l’œuvre du studio, l’inattendu est une constante : le jeu des matériaux devient audacieux, les champs de couleur expriment l’essence de l’espace et les détails dépassent la simple ornementation pour tisser de délicats fils narratifs.

Nendo

One of the most outstanding designers of the last decade.
Note design studio
Studiopepe

Nendo

Nendo is a design firm based in Tokyo, Japan, and Milan, Italy. Nendo took on designing the Olympic Cauldron used in the 2020 Tokyo Olympics, and select works that nendo has been involved in designing are featured in museums around the world, such as New York’s Museum of Modern Art, the Centre Pompidou, the Victoria Albert Museum, and more. Nendo is working on the design of the TGV French high-speed train and serves as the Executive Producer and Designer for the Japanese Government Pavilion (Japan Pavilion) at the 2025 World Exposition (Osaka, Kansai, Japan).

Note design studio

Based in Stockholm since 2008 and currently working all over the world, Note is a forward-thinking design studio with a strong collective spirit.
Patrick Norguet
Nendo

Note design studio

Note Design Studio encompasses a diversity of disciplines ranging from architecture, interiors and product design to strategy, graphic design and art direction, as a team we are as multifaceted as the spaces and territories in which we operate. Each project is elevated through personalisation in dialogue with their clients, and a deep commitment to the integrity of their craft. They combine their extensive experience with an adaptive and innovative mindset to reveal new opportunities. They always seek to engage the senses, evoke genuine emotions and stimulate meaningful dialogue. Whether it's an office, a playground, a publication or a chair, they always pay attention to the infinite possibilities of interacting intimately with the environment.

Patrick Norguet

Patrick Norguet laisse une impression d'authenticité et d'élégance. Il est aujourd'hui une figure incontournable de la scène internationale du design.
All The Way To Paris
Note design studio

Patrick Norguet

Pour Patrick Norguet, le design est avant tout une histoire de rencontres heureuses. Ce qui le passionne le plus, c’est l’échange avec les fabricants, la découverte de leur savoir-faire ; l’impulsion d’une intention créatrice affinée par les contraintes techniques, les enjeux économiques et les attentes d’un utilisateur qu’il espère conquérir discrètement mais durablement.

All The Way To Paris

Tanja est dans le détail, elle a une touche spéciale pour les couleurs et les formes. Petra peut apporter une image plus grande au design, au conte/l’histoire de l’objet ou de ce qui est créé.
Víctor Carrasco
Patrick Norguet

All The Way To Paris

Tanja Vibe et Petra Gendt se sont rencontrées à l’Académie royale danoise des beaux-arts où elles ont étudié la communication visuelle. Juste après l’école, elles ont fondé leur propre studio – All The Way To Paris – en plein centre de Copenhague. Collaborant depuis plus de 20 ans, leur studio a travaillé sur un large éventail de projets et de clients. Ils ont conçu une grande variété de livres, d’identités, de tapis, de couvre-lits, de posters, de miroirs et même d’étiquettes de vin. Toujours ouverts à de nouveaux défis, matériaux et techniques, ils ont un fil rouge commun dans leur travail, le jeu avec la composition.

Víctor Carrasco

Victor Carrasco développe et positionne des marques internationales grâce à son sens de la synthèse, à son approche d'une croissance durable et à ses prévisions pragmatiques sur l'avenir.
Seung-Yong Song
All The Way To Paris

Víctor Carrasco

Né à Valence (Espagne) en 1974, Victor Carrasco débute sa carrière professionnelle après avoir obtenu, avec la mention cum laude, son diplôme d’ingénieur en design industriel à l’Université polytechnique de Valence.

Loin des modes et des tendances, il développe et positionne des marques internationales en leur apportant une valeur ajoutée surprenante, grâce à son goût prononcé pour la synthèse, à sa vision d’une croissance durable et à ses prévisions pragmatiques sur l’avenir.

Depuis 2007, il cumule son poste de directeur stratégique chez Viccarbe avec celui de directeur du développement commercial de la prestigieuse multinationale nord-américaine Coalesse (Steelcase Inc.), ainsi que de multiples collaborations en tant que designer industriel pour des maisons de renommée internationale (Godiva, Paola Lenti, Vibia, Living Ceramics, etc.).

Au cours de sa carrière, il a reçu le Prix Prince Felipe de l’excellence entrepreneuriale, ainsi que le German Design Award.

Dos decisiones que puedes cambiar según el tono que busques. “Cum laude” lo dejé en latín porque se entiende bien en francés. Para el premio, la denominación oficial en francés no es unívoca, así que conviene comprobar si Inbani ya lo ha usado en otros materiales.

Seung-Yong Song

Seung-Yong Song, cherche à promouvoir la valeur et la qualité du travail par la connaissance des techniques de conception, y compris la création de concepts, la conception et les techniques de production.
Daniel Debiasi & Federico Sandri
Víctor Carrasco

Seung-Yong Song

Avec un double diplôme en sculpture et design, il poursuitla valeur et la qualité d’un travail optimal grâce à ses connaissances générales dans les techniques de design, en incluant le concept de la dérivation, design et technique de production. Après avoir obtenu le Bachelor et Master de l’École Supérieur d’Art et de Design de Reims en 2009, il a travaillé dans de nombreux projets de marques de meuble et de luxe avec des designers Français tels que Claudio Colucci et Jean Marc Gady.

Daniel Debiasi & Federico Sandri

La contribution de Daniel Debiasi et Federico Sandri évolue à travers des dialogues continus encouragés par l'observation de l'espace, de la culture et du comportement humain.
Palomba Serafini Associati
Seung-Yong Song

Daniel Debiasi & Federico Sandri

Daniel Debiasi et Federico Sandri ont fondé leur propre studio de design Something en 2010. Situés à Londres et Vérone, ils travaillent au sein de plusieurs domaines du design d’objets à espace. Leur collaboration évolue au travers d’un dialogue continu encouragé par les observations spatiales, culturelles et comportementales. Plusieurs expériences avec différent matériaux et processus, et la relation entre la production et l’artisanat forment la base d’une pensée plus ouverte où les objets sont toujours considérés comme une part d’une plus grande image. Daniel Debiasi et Federico Sandri ont créé pour des clients connus tels que Lema, Ligne Roset, Penta, Schönbuch et Villeroy&Boch parmi d’autres. Leur travail a été utilisé dans de nombreux importants projets dans le monde.

Palomba Serafini Associati

Ludovica+Roberto Palomba measure success by the number of people around the world who have chosen to share their lives with their products.
Norm Architects
Daniel Debiasi & Federico Sandri

Palomba Serafini Associati

Ludovica+Roberto Palomba founded the architecture and design studio Palomba Serafini Associati in 1994 in Milan. Today, it is here that they continue to work on numerous residential, interior and design architecture projects among others. The high quality of their projects is their trademark.

Norm Architects

Norm fait tout son possible pour que ses créations conservent l'esprit de la simplicité scandinave traditionnelle.
Soda Designers
Palomba Serafini Associati

Norm Architects

Norm Architects voit le jour en 2008. Depuis le centre de Copenhague, Norm couvre l’architecture résidentielle, la décoration intérieure de commerces, le design industriel, la photographie, le design graphique et la direction artistique. Le nom de Norm indique l’importance que revêtent pour eux les traditions et les normes qui ont évolué au cours des siècles dans le domaine de l’architecture et l’esthétique. De plus, les designs de Norm sont fortement imprégnés de l’esprit de simplicité scandinave. Il s’agit là de trouver la forme la plus simple de l’objet pour une fonction dite, sans en négliger la beauté des formes et des détails, afin d’atteindre un produit auquel il ne soit nécessaire ni d’ajouter ni d’enlever quoi que ce soit. De même que les scandinaves natifs, ils se montrent fiers de leur culture et leur histoire, aspirant à créer de nouvelles normes pour le design nordique.

Soda Designers

Soda Designers represents the idea of revealing oneself through the simplest and most modest ways of interpreting and influencing the everyday rituals of our lives.
Daniel Debiasi & Federico Sandri
Norm Architects

Soda Designers

Design requires no explanation. Its intention must be revealed through the simplest and most modest ways of interpreting and influencing the daily rituals of our lives. Accordingly, Soda represents the purity and clarity of this idea. Nada Nasrallah and Christian Horner, designers of Soda, met while studying Industrial Design at the University of Applied Arts in Vienna and at ENSCI/Les Ateliers in Paris. Coming from different professions such as carpentry and goldsmithing, the common interest that led them to work together was the adoption of challenging design projects. With teaching experience at Kingston/New Design University St. Pölten (2003-09), Design College St. Pölten (since 2016) and work experience at Sottsass Associati and Paolo Rizzato in Milan, Radi Designers/Paris, Philips Design Vienna/Singapore, Sagem and Bene Office Furniture, Soda Designers are now based in Vienna and engaged in a variety of projects spanning furniture design, consumer electronics, interior design and home accessories. Projects for: Wittmann, Ligne Roset, Fontana Arte, MDF Italia, Berndorf, Porro, Bene Office Furniture and Philips Design, among others.
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